青年指挥家约翰·华纳挥手示意，马勒基金会节日乐团应势而起，多种乐器、音效、技法抽象结合，凝聚成宇宙诞生时能量急剧扩张的瞬间。昨晚，在保利剧院，北京国际音乐节委约青年作曲家王颖创作的《大爆炸》迎来世界首演。在象征创造与致敬的乐音里，第25/26届北京国际音乐节走向尾声。
在《大爆炸》之后，音乐会上半场，马勒基金会节日乐团继续呈现了约翰·华纳为次女高音与室内乐团改编的古斯塔夫·马勒《旅人之歌》以及乔治·本杰明《第一道光》的中国首演。《旅人之歌》是马勒第一部成熟的作品，情感强烈，女中音韩音培以饱满的歌喉咏叹失去爱人的彻骨悲伤、游目骋怀的短暂解脱，继而在“爱人湛蓝的眼眸”的温柔倾诉里归于宁静；《第一道光》受威廉·特纳的画作《日出》启发，既是关于黎明的沉思，也是对色彩与喧哗的赞美，张力十足、风格各异的3个乐章尽展乐团的高超技艺。
下半场，演出“换帅”，新古典室内乐团的创建者金郁矿接力约翰·华纳上台，执棒新古典室内乐团与马勒基金会节日乐团联合组成的“北京国际音乐节节日乐团”，德沃夏克的经典名作《第九交响曲“自新世界”》喷薄而出。这首曾被文化交融深深烙印的作品在这场音乐会上被赋予了更深含义——来自不同文化背景下的两支青年乐团在北京合二为一，他们用乐曲蕴含的创新精神为今年的北京国际音乐节画上了意味深长的句号。
至此，第25/26届北京国际音乐节正式落幕。从9月22日开始，24天内25场演出连续登台，从“音乐·青春·未来·态度”4个维度对“共未来”的年度主题进行了艺术诠释。“中国概念”历来是北京国际音乐节的重要名片，今年，“中国概念”的内涵继续丰富，《聆听刘天华》《大闹天宫》等多部委约作品上演，彰显一代代中国音乐家立足本土、面向世界的艺术思维；阵容方面，中国年轻音乐家挑起大梁，林冰、金郁矿、孙一凡、俞极、梅第扬、莫漠、林瑞沣、鞠小夫等多位崭露头角的青年指挥家、演奏家、歌唱家表现亮眼，而随着国际文化交流的迅速恢复，伦敦小交响乐团、马勒基金会节日乐团、柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团、钢琴家史蒂芬·霍夫等国外艺术家和演出团体纷至沓来；在持续为古典音乐寻找更多当代表达层面，今年的音乐节同样发力明显，于天坛神乐署举办的“樂动名园”系列3场音乐会、全新改编的巴托克歌剧《蓝胡子城堡》、郝维亚作曲的科幻歌剧《七日》等演出持续探讨着音乐对城市、对时代的关切与反馈。
来源：北京日报 记者 高倩
